リアルな雲の描き方｜初心者向け講座

夏蜜柑 — Sat, 22 Oct 2022 14:00:30 +0000

こんにちは、イラストレーターの夏蜜柑です！今日はイラストを描く上で非常に重要な「空の描き方」について、わかりやすく解説したいと思います。空や雲の描き方をマスターして、より魅力的なイラストを作りましょう！

空と雲をおしゃれに描こう！イラスト初心者でもできるテクニック

今回は、私が普段から使っている空と雲を描くテクニックをご紹介します。このテクニックをマスターすれば、あなたも空の描き方が得意になること間違いなしです！

まずは、完成したイラストをご覧ください。

このイラストは、夕暮れ時の空と雲を描いたものです。このような美しい空を描けるように、順を追って解説しますね。

では、早速始めていきましょう！

1．下地を描く

まずは空の「下地」を描きます。このイラストは16時ごろの空をイメージしています。夕方の太陽が低く、地面に近い部分が明るくなっています。夕方や朝方の空は、この色合いを意識すると良いですよ！

夕焼けの空は、地平線付近が黄色っぽい色になります。オレンジ色の夕陽でも、最も近い地平線の部分は黄色みが強いのです。この色を使って、雰囲気を作りましょう！

次に、雲のレイヤーを描きます。雲を描く際は「ハードライト」モードに設定しましょう。このモードを使うことで、空の色により自然に溶け込む雲を描けます。

雲を描く時に重要なのは、時間帯を意識して色を決めることです。夕方なら赤や黄色、昼間なら水色を使いましょう。水彩ブラシを使って、軽く色をのせていくのがポイントです。

雲の内部に細かい情報を追加すると、空全体が立体感を増して、よりリアルなイラストになります。特に夕方の雲は、細部をしっかり描き込むことで雰囲気が変わります。

次に、筋雲を描くためのレイヤーを2枚作成します。1枚は通常モードで合成し、もう1枚はスクリーンモードで合成します。この方法で、空の深みを表現することができます。

これらのレイヤーをイラストに重ねることで、空に動きや奥行きが加わり、より印象的なイラストが完成します。

最後にトーンカーブを調整して、イラストの色味を整えます。トーンカーブを使うことで、昼間の空を夕方に変えることも可能です！これで、空の描き方が完成しました！

これで、空と雲の描き方がバッチリマスターできました！次回は「夜空の描き方」について解説しますので、楽しみにしていてくださいね。